日本的茶文化、茶器很多都是从中国传入，在后期的发展与传承中，形成了自己的文化底蕴，且历史传承很好。日本银壶的工艺之美中蕴涵了日本工匠之魂，即是谨慎、固执、极致——追求技艺的不断突破以及美的极致，也展示了时代的风貌。日本银壶具有浓郁的民族特色，既是传统工艺的传承，也是传统文化的载体。
铁质、银质、金质的“汤沸”在日本为煮水所用。“铁壶是常见的日用之物。铁壶传入日本后，在江户时代（1603-1867）被广泛地使用；到了明治时代（1868-1912）已成为百姓的必备之物。日本银制品的出现与中国唐文化不无相关，银质的杯、盘、壶等茶道具等之出现是江户中后期，一直延续至今。银壶乃贵金属所制，且为手工锻打制造，所耗工时较长，往往要月余，如此费工费料之奢侈器物，必是贵族阶层才能使用。日本的贵族认为：如此之器，非金银之质不可塑之，非精工良匠不能为之也。直至幕府衰落，明治维新，金、银等贵重茶具开始供富裕商人使用，后来才在民间流传，继而传播开来，成为茶人行茶道茶艺时的必备之物。”
日本银壶属于“东京银器”，为了能更好地保护传统手工艺，日本政府于昭和五十四年（1979年）指定其为传统工艺品，现在大约有40位传统工艺师傅在传承手工制银的技术。日本银壶是由工匠手工打造壶身，用银蜡粘合各部件，用铁锤敲打出纹饰，使用纯度为92.5%以上的银。日本手工银壶至今还沿袭着较为原始的加工方法和技艺，工序十分复杂，除了较为常用的工艺，加工过程中还保留了古老的铜走银、银走金、炸珠、錾金、鎏金、掐丝、镂空、拉丝等传统工艺。这些用手工雕錾琢磨出的银壶，也折射出了一个手艺漫长的历史发展过程。
在器形方面，日本银壶并无过多夸张的造型；较为特别的是少量的仿青铜器型的银壶，有仿瓮式、仿盉式、仿缶式等。“常见的银壶器形有宝珠形、望月形、丸形、钵形、布袋形、土瓶形、芋头形、瓜棱（阿古陀）形、立枣形、葫芦（瓢）形、梨形、砣形、方形与圆柱形等。而在色彩方面，日本银壶主要有纯银色、紫色、金色、铁青色等。”
在纹饰题材方面，有素纹，也称为‘无地’，即壶体表面打磨光洁无纹饰，韵调清雅。以工匠锤打银板表面留下的锤目纹最为常见。它们不仅记录了工匠们锤打时的节奏与呼吸，还天然地形成了规整细密的漂亮纹饰。其他的按其题材内容大致可以分为自然纹样、植物纹样、动物纹样、几何纹样、生活纹样及组合纹样等六类。可以说，这些都展示了饱满丰富的审美意趣。还有反映思想观念、理想志趣以及宗教信仰的抽象图案，人与万物的内在精神品格悉数彰显于银壶的多样纹饰之间。
日本银壶凝注了手工匠人的千锤百炼，故赞颂银壶，即是赞颂制造银壶的手工艺人。“手工是自然的、人性的最好体现。工匠在工艺品上留名，与近代绘画和雕刻一样，作者把他的名字标示在他的创作中，这是工艺界出现的大事。买主只信赖他的名字，从没有铭记，到只相信铭记，这样也就与绘画和雕刻等同起来，工艺向着美术靠拢了。有铭记的器物的价格相当高，由此可以看出人们对其信任程
铁质、银质、金质的“汤沸”在日本为煮水所用。“铁壶是常见的日用之物。铁壶传入日本后，在江户时代（1603-1867）被广泛地使用；到了明治时代（1868-1912）已成为百姓的必备之物。日本银制品的出现与中国唐文化不无相关，银质的杯、盘、壶等茶道具等之出现是江户中后期，一直延续至今。银壶乃贵金属所制，且为手工锻打制造，所耗工时较长，往往要月余，如此费工费料之奢侈器物，必是贵族阶层才能使用。日本的贵族认为：如此之器，非金银之质不可塑之，非精工良匠不能为之也。直至幕府衰落，明治维新，金、银等贵重茶具开始供富裕商人使用，后来才在民间流传，继而传播开来，成为茶人行茶道茶艺时的必备之物。”
日本银壶属于“东京银器”，为了能更好地保护传统手工艺，日本政府于昭和五十四年（1979年）指定其为传统工艺品，现在大约有40位传统工艺师傅在传承手工制银的技术。日本银壶是由工匠手工打造壶身，用银蜡粘合各部件，用铁锤敲打出纹饰，使用纯度为92.5%以上的银。日本手工银壶至今还沿袭着较为原始的加工方法和技艺，工序十分复杂，除了较为常用的工艺，加工过程中还保留了古老的铜走银、银走金、炸珠、錾金、鎏金、掐丝、镂空、拉丝等传统工艺。这些用手工雕錾琢磨出的银壶，也折射出了一个手艺漫长的历史发展过程。
在器形方面，日本银壶并无过多夸张的造型；较为特别的是少量的仿青铜器型的银壶，有仿瓮式、仿盉式、仿缶式等。“常见的银壶器形有宝珠形、望月形、丸形、钵形、布袋形、土瓶形、芋头形、瓜棱（阿古陀）形、立枣形、葫芦（瓢）形、梨形、砣形、方形与圆柱形等。而在色彩方面，日本银壶主要有纯银色、紫色、金色、铁青色等。”
在纹饰题材方面，有素纹，也称为‘无地’，即壶体表面打磨光洁无纹饰，韵调清雅。以工匠锤打银板表面留下的锤目纹最为常见。它们不仅记录了工匠们锤打时的节奏与呼吸，还天然地形成了规整细密的漂亮纹饰。其他的按其题材内容大致可以分为自然纹样、植物纹样、动物纹样、几何纹样、生活纹样及组合纹样等六类。可以说，这些都展示了饱满丰富的审美意趣。还有反映思想观念、理想志趣以及宗教信仰的抽象图案，人与万物的内在精神品格悉数彰显于银壶的多样纹饰之间。
日本银壶凝注了手工匠人的千锤百炼，故赞颂银壶，即是赞颂制造银壶的手工艺人。“手工是自然的、人性的最好体现。工匠在工艺品上留名，与近代绘画和雕刻一样，作者把他的名字标示在他的创作中，这是工艺界出现的大事。买主只信赖他的名字，从没有铭记，到只相信铭记，这样也就与绘画和雕刻等同起来，工艺向着美术靠拢了。有铭记的器物的价格相当高，由此可以看出人们对其信任程
