近年来为什么日本银壶受欢迎？日本的银壶多数为纯手工制作，做工考究、精美。大多日本银壶名家大师师承有序，历史悠久，甚至一些世家还有其独特的工艺技法。从江户时代开始，有中川净益、北村静香、秦藏六、大渊银器、石黑光南、一鹤斋等众多名家名堂，比较完整、全面地体现了日本银壶的系谱与制造水准。
日本银壶属于"东京银器".铁质、银质、金质的"汤沸"在日本为煮水所用。铁壶是常见的日用之物。铁壶传入日本后，在江户时代(1603-1867)被广泛地使用;到了明治时代(1868-1912)已成为百姓的必备之物。日本银制品的出现与中国唐文化不无相关，银质的杯、盘、壶等茶道具等之出现是江户中后期，一直延续至今。银壶乃贵金属所制，且为手工锻打制造，所耗工时较长，往往要月余，如此费工费料之奢侈器物，必是贵族阶层才能使用。日本的贵族认为：如此之器，非金银之质不可塑之，非精工良匠不能为之也。直至幕府衰落，明治维新，金、银等贵重茶具开始供富裕商人使用，后来才在民间流传，继而传播开来，成为茶人行茶道茶艺时的必备之物。
日本的匠人地位非常高，有着极高的尊崇，生活非常简单质朴，但是细节要求却极高。就说茶台上银壶的放置，大小是否合适，整体风格是否一致，茶台旁的小盆栽是否点缀得当，每一个细节都是无声的，却有着一种宁静而强大的力量。对于壶，灵感来了几天不停的雕凿，而碰到问题，几天甚至几月漫不经心的弄花拈草，宁静致远也不过如此罢!不是商品值多少钱，是倾注其中的技艺、思想、灵魂是什么。这是商品和艺术品的区别，更是商人和匠人的区别。
日本的银壶大师，严谨质朴，追求极致的美，是匠人亦是艺术家。日本银壶蕴涵日本工匠之魂，即是谨慎、固执、极致——追求技艺的不断突破以及美的极致，也展示了时代的风貌。日本银壶具有浓郁的民族特色，既是传统工艺的传承，也是传统文化的载体。从贵族重器到百姓的日用之物，其功能性、审美性和艺术性的逐渐结合，使得方寸之间包含万千气象。
日本银壶沿用至今，充分体现了其卓绝的功能性。历代手工艺人的不息传承和孜孜以求，尊奉茶道精神的茶人的倾爱与使用养护，让银壶没有被替代也无法被替代，这也是中日文化交流的有力见证和延续。
日本银壶属于"东京银器".铁质、银质、金质的"汤沸"在日本为煮水所用。铁壶是常见的日用之物。铁壶传入日本后，在江户时代(1603-1867)被广泛地使用;到了明治时代(1868-1912)已成为百姓的必备之物。日本银制品的出现与中国唐文化不无相关，银质的杯、盘、壶等茶道具等之出现是江户中后期，一直延续至今。银壶乃贵金属所制，且为手工锻打制造，所耗工时较长，往往要月余，如此费工费料之奢侈器物，必是贵族阶层才能使用。日本的贵族认为：如此之器，非金银之质不可塑之，非精工良匠不能为之也。直至幕府衰落，明治维新，金、银等贵重茶具开始供富裕商人使用，后来才在民间流传，继而传播开来，成为茶人行茶道茶艺时的必备之物。
日本的匠人地位非常高，有着极高的尊崇，生活非常简单质朴，但是细节要求却极高。就说茶台上银壶的放置，大小是否合适，整体风格是否一致，茶台旁的小盆栽是否点缀得当，每一个细节都是无声的，却有着一种宁静而强大的力量。对于壶，灵感来了几天不停的雕凿，而碰到问题，几天甚至几月漫不经心的弄花拈草，宁静致远也不过如此罢!不是商品值多少钱，是倾注其中的技艺、思想、灵魂是什么。这是商品和艺术品的区别，更是商人和匠人的区别。
日本的银壶大师，严谨质朴，追求极致的美，是匠人亦是艺术家。日本银壶蕴涵日本工匠之魂，即是谨慎、固执、极致——追求技艺的不断突破以及美的极致，也展示了时代的风貌。日本银壶具有浓郁的民族特色，既是传统工艺的传承，也是传统文化的载体。从贵族重器到百姓的日用之物，其功能性、审美性和艺术性的逐渐结合，使得方寸之间包含万千气象。
日本银壶沿用至今，充分体现了其卓绝的功能性。历代手工艺人的不息传承和孜孜以求，尊奉茶道精神的茶人的倾爱与使用养护，让银壶没有被替代也无法被替代，这也是中日文化交流的有力见证和延续。
