手与机器的根本区别在于，手总是与心相连，而机器是无心的。所以从明治维新以来，日本人就推崇“匠人文化”，“匠人精神”这不仅是日本社会走向繁荣的重要支撑，也是一份厚重的历史沉淀。1955  年，日本建立了“人间国宝”认定制度。政府在全国不定期的选拔认定“人间国宝”，将那些大师级的艺人、工匠，经严格遴选确认后由国家保护起来，并予以雄厚资金的投入，以防止手艺的流失。这些匠人的领域包括：竹艺、蓝染、合伞、铁器、和菓子、印传等等。

　　匠人文化的本质，只是二个词：一是敬业、一是认真。更重要的是当匠人文化被全社会所承认。敬业和认真这二个词，被整个日本社会接受和发扬。它们被化入到日本人的骨髓中，成了日本社会的“常识”。
　　唯有大众创造，具有实用价值的美才是工艺之美
　　“匠人”在日文中写成“职人”。作为匠人最典型的气质，是对自己的手艺，拥有一种近似于自负的自尊心。这份自负与自尊，令日本匠人对于自己的手艺要求苛刻，并为此不厌其烦、不惜代价，但求做到精益求精，完美再完美。
　　“职人”中，有豆腐师父、三味线师父、蓝染师父、居酒屋老板娘、玩具店师父等等传统艺匠，旧式工作方式所具有的情味，人与技艺日日相依，相互扶持走过的年代，令人心生敬意。实际上，唯有大众创造，具有实用价值的美才是工艺之美。它实用而健康、亲切且自然，他遵循自然之道，充满温润之情。

　　对于如何使手艺达到熟练精巧，他们有着超乎寻常甚至可以说近于神经质的艺术般的追求。他们对自己每一个产品、作品都力求尽善尽美，并以自己的优秀作品而自豪和骄傲。对自己的工作不负责任，任凭质量不好的产品流通到市面上，会被看成是匠人之耻。
　　工艺之美是健康之美，不能有逆反之情，炫耀之心和自我之念。好的器物，当具谦逊之美，诚实之德，和坚固之质……美术是越接近理想就越美，工艺是越接近现实就越美。日复一日的相处，产生不能分割的情感。每天为工艺所围绕，来度过这世上的每一日。为工艺所滋润的世界，是幸运的所在。唯有大众创造，具有实用价值的美才是工艺之美。它实用而健康、亲切且自然，他遵循自然之道，充满温润之情。